雷晓晨

写景的作文500字【跟着大师去游学】生活美学之旅——日本站-新设荟软装设计

【跟着大师去游学】生活美学之旅——日本站-新设荟软装设计

有故事的游学,
有收获的旅行,
董健老师亲自带队结婚欺诈师,
为您解析大师作品。

隈研吾,是日本著名建筑师,享有极高的国际声誉,建筑融合古典与现代风格为一体。曾获得国际石造建筑奖、自然木造建筑精神奖等。著有《十宅论》、《负建筑》等作品。
贝聿铭,1917年4月26日出生于中国广州,祖籍苏州,是苏州望族之后,美籍华人建筑师。贝聿铭曾先后在麻省理工学院和哈佛大学就读建筑学。贝聿铭荣获了1979年美国建筑学会金奖,1981年法国建筑学金奖,1989年日本帝赏奖,1983年第五届普利兹克奖,及1986年里根总统颁予的自由奖章等。贝聿铭作品以公共建筑、文教建筑为主,被归类为现代主义建筑,善用钢材、混凝土、玻璃与石材。他的代表建筑有美国华盛顿特区国家艺廊东厢、法国巴黎卢浮宫扩建工程。被誉为“现代建筑的最后大师”。
西萨·佩里,十大最具影响力的在世建筑师之一。1926年出生于阿根廷图库曼,1952年移居美国。他最初在图库曼大学学习,并于1950年获得了建筑学学士学位,1954年获得建筑学硕士学位。波力斯卡 毕业后,佩里与对他影响颇深的著名建筑师艾罗·萨里南一起工作多年。1977年,他组建了自己的建筑设计事务所(Cesar Pelli & Associates),同年被聘为耶鲁建筑学院主任,并任职至1984年。
安藤忠雄,日本著名建筑师。1941年出生于日本大阪,以自学方式学习建筑,1969年创立安藤忠雄建筑研究所。1997年担任东京大学教授徐荣发。作品有“住吉长屋”、“万博会日本政府馆”、“光之教会”等。从未受过正规科班教育,开创了一套独特、崭新的建筑风格,成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一。
Kerry Hill,1943年生于澳大利亚的珀斯,国际建筑大师。细数当今全世界最顶级的度酒店如青岛涵碧楼、台湾日月潭涵碧楼、不丹的Amankora,马来西亚的The Datai,日本的Amaniwa、Amanumi、Aman at Cypress Hyogo,印度的Aman New Delhi,印度尼西亚的The Chedi、The serai,峇里岛的Amanusa、泰国清迈的The Cbedi、迪拜的Desert Palm等,无一不让全球高端消费者赞叹不已,Kerry Hill以其独到的手法,在高端度假酒店领域已树立起无人能及的领导者地位。

// 导师简介 //

董健生活美学家、花艺师、水彩画艺术家
88年毕业于中央工艺美院室内设计系吴宗恩,师从何镇强老师学习手绘坚持30多年
89年河南省工艺美校从教17年,任河南省工艺美术学校室内教研室主任
01年至今访问游学,欧美,俄罗斯中俄文化艺术交流,作品入选圣彼得堡国家博物馆,日本,台湾跟随生活美学导师蔡洁老师探访台湾生活美学之旅。
致力于用中国传统文化与自然花艺相结合,让花艺走进生活空间
学术职务:
中国美术学院陈设研习中心特聘教授
中国陈设委特聘花艺美学讲师
新设荟特聘花艺美学讲师
海峡两岸四地室内设计大赛评委
北京天树,文化艺术传播有限公司特聘花艺师
// 游学内容 //
DAY 1▂▂▂▂▂▂▂▂▂
淡路岛 大阪
水御堂
水御堂位于日本兵库县淡路岛﹐兴建于古建筑本福寺后面的山丘之上,由世界著名建筑师安藤忠雄设计。
水御堂的莲池下面是本堂,楼梯位于莲池的中央,本堂安置有本尊药师如来。

安藤常用的三个自然元素:天﹑水﹑光﹐在水御堂的设计中被充分利用。当你站立在二堵混凝土墙之间﹐世间一切都被隔开﹐能看到只是上面的天空变化。水的元素有两个﹐一个作为远景的海﹐另外就是莲花池。信众进入庙宇的路途﹐安藤塑造了光的流动﹕纯白色的墙把人的心灵从尘世净化﹐进入莲花池中﹐步下阶梯﹐蓝色的光线渐弱﹐直至差不多全黑﹐进入大殿后突然被满堂的红色唤醒。这段旅程﹐象征了净化﹐死亡和重生。
庙宇亦利用了象征性的几何形状﹕卵形池塘象征着诞生和再生﹐而圆形大殿则象征生生世世﹐循环不息的轮回。而大殿的方框屏风﹐排成方阵的柱子﹐承继了日本传统建筑﹐隐隐地透出禅意。
展现建筑材料的本质是安藤设计的标志,他完全不用任何装饰﹐只把材料的本质展现﹐意图令人专注于感受建筑物的空间和光线﹐再引领信众进入纯净的灵修状态。


淡路梦舞台
淡路梦舞台位于日本兵库县淡路岛的东岸,是座能眺望海的高台,1999年12月完成,2000年开幕。

这里曾为兴建关西机场所需,挖秃整座山头苗族蛊术,安藤忠雄主动向政府提案天藤湘子,决心改造此地。如今,已是结合美术馆、国际会议厅、饭店、植物园的新观光景点。2000年举办的国际园艺造园博“Japan Flora 2000”会场。与紧邻的国营明石海峡公园(淡路地区)、兵库县立淡路岛公园、淡路交流翼港等地,一同构成淡路岛国际公园都市。
它是一座建筑和自然结合的典范,景观设计的十分有艺术感,梦舞台丰富的空间,简单的色彩,贝壳的水池底,还有海边的教堂及山坡的花田,组成了这个美丽的梦之舞台。


国立国际美术馆
国立国际美术馆位于日本大阪市北区中之岛,收藏品主要是第二次世界大战之后日本国内外的现代美术品,它是国家级美术馆,有时也会举办现代美术之外的企划展。
这座建筑的主体结构位于地下,但建筑大师西萨·佩里却将相当一部分视觉效果延伸到了地面上甚至空中。该建筑象征着池塘中具有旺盛生命力的芦苇。入口结构的立意源自河堤边的芦苇和竹林中弯曲的竹秆。美术馆与它的邻居——自然博物馆这个庞然大物形成了对比。
博物馆分为三层,第一层是一个公共聚会空间,之下的两层是临时和常设展示区。三层展区都很开阔,能够照进自然光。游客会很快忘记自己深处地下超级逃犯,专心致志地欣赏展品平成四大歌姬。

心斋桥&道顿堀
心斋桥作为大阪最大的购物区,集中了许多精品屋和专卖店,从早到晚熙熙攘攘,到处是市民和游客的人流。心斋桥是以带有拱廊设施的心斋桥筋商店街为中心发展起来的。
道顿堀是沿着道顿堀川南岸的一大繁华街区。日本人常说“吃在大阪”,可见这里的饮食店之多,还有成片的娱乐设施,是最受大阪市民欢迎的地方。这里有不少电影院,还有上演木偶戏的“文乐座”和表演大众曲艺──“寄席”等传统艺术的剧场。


DAY 2▂▂▂▂▂▂▂▂▂
京都
重森三玲美术馆
重森三玲,是日本近现代最负盛名的庭园研究家、作庭家、作家。留下了近200个日本庭园的杰作,其中枯山水庭园占了绝大多数。他的理论成果更是至今都影响着日本园林界,开创性地完成了全日本庭园的实测调查与鉴赏,被誉为「不可磨灭的金字塔」。
重森三玲的庭园作品不仅继承了古代日本庭园的精华,还在艺术上对日本庭园进行了的革新,在昭和时代乃至现代,可谓是第一人。除了在日本庭园上的巨大贡献,重森三玲还在茶道、花道、艺术、建筑、文学上的造诣颇深。所有的这些,成就了昭和时代无人能及的名匠。
重森三玲的宅邸,本是世袭吉田神社家系的铃鹿家江户时期的书院式建筑,他在此基础上加建了两个茶室和庭园。现将宅邸和庭园作为美术馆的一部分对公众开放。希望游客在这能够充分欣赏由崭新石组和外观设计组成的,有着“永远的现代”之称的枯山水庭园。

龙安寺
龙安寺是由室町时代应仁之乱东军大将细川胜元于宝德二年(公元1450年)创建的禅宗古寺,龙安寺位于日本的京都。

龙安寺寺内景点有:矿石寺院,枯山水庭院,鸳鸯池,其中最著名的是矿石寺院,不见一点泥土,由圆形和椭圆形的小石子铺成,其上摆有十五块岩石宋韶光官网,无论从什么角度看,都会有一块矿石隐藏。
龙安寺庭园是日本庭园抽象美的代表:在寺庙方丈前一片矩形的白砂地上范无病,分布着5组长着青苔的岩石,建寺时是日本视觉艺术发生重大革新的时期,龙安寺是著名的枯山水庭园,被联合国教科文组织指定为世界文化遗产。
方丈堂的前院的枯山水式石庭十分著名,是有大云山之称的名刹。方丈庭院据传为相阿弥(室町后期画家,号松雪斋,能阿弥的孙子,艺阿弥的儿子。是足利义政的近侍。诸艺擅长,尤善水墨)所作。


三年坂二年坂
清水寺外面的二年坂三年坂是极具京都风情的坡道,还被列入了日本“重要传统的建造物群保护地区”。石坂两侧充满古老风韵的日式建筑,有许多特产店可以逛,还会不时遇见穿着和服的女生迎面走过。
二年坂有各种日式小吃店、和风杂货店、宫崎骏动画周边的“橡子共和国”,三年坂有小玩偶店、和服店和著名清水烧瓷器店。


祗园花见小路
祗园其实就是京都的一个艺伎区,也是京都最具有代表性的地区。在白天,由于它极具日本文化的特殊性,吸引着来自世界各地的游客去体味那种独一无二的历史传承。在古老风貌保持最好最著名的“花见小路”上徘徊,时不时可见身着和服的东瀛女子擦身而过,匆匆远去。但最生动的时候是在傍晚,可以想象,那些古旧房屋的门前灯笼在风中摇曳,闪动着魅惑娇艳的气息,纸窗的后面散发出柔和暧昧的光芒,艺伎们盛装出演着撩人心扉的节目,燃起夜的情愫,延续着从江户到京都从未间断过的青春故事。


京都四季酒店
这间四季酒店坐落在已有800多年历史的Shakusuien池泉园中,占地约2公顷。这个地点位于京都的东山区,是游人必到的清水寺、八坂神社、祇园等著名古迹所在的区域,酒店与京都国立博物馆只有一街之隔。
负责这间酒店室内设计的是美国的设计公司Hirsch Bedner Associates。在京都的这间酒店中,人们所熟悉的日式元素,比如大量使用的木质材料,用和纸制成的灯具,在和室中常用的障子,还有绘上了樱花等图案的漆器,在不同空间随处可见。尽管现代的元素也不少,比如大面积的落地玻璃,酒店大堂内的花岗岩地板,以及深紫色和浅灰色的沙发,不过现代与传统在整个空间中并未形成冲撞。



DAY 3▂▂▂▂▂▂▂▂▂
滋賀 箱根
佐川美术馆
佐川美术馆位于滋賀县守山市,被称为「漂浮的美术馆」,因为它坐落在琵琶湖周边的海域,有如漂浮在水上的艺术品一般。这个美术馆包括三大展览馆,透过三个著名艺术家的作品(佐藤忠良、平山郁夫和乐吉左卫门)推广和发展艺术和文化。

佐川美术馆展出优秀艺术家的作品,真正体现了日本艺术的精神致命红罂粟。平山郁夫是日本东洋画家,也因「丝路系列」的画作大受欢迎。佐藤忠良是个在北海道花了大部分时间的艺术家,后来成为受欢迎的雕塑家,其艺术品主要用铜。乐吉左卫门把作品大多集中在陶瓷碗、茶壶及烧贯水壶。他们三人按照自己的独立概念来展示技巧。
美术馆于1998年3月22日在日本开启,收藏几个永久收藏品和一些临时展览作品。这三个伟大的艺术家作品可以分为不同的概念:对祈求和平(平山郁夫)、铜像之诗(佐藤忠良)和「守破离」(乐吉左卫门),都是学习一门艺术或技术的三个阶段。


美秀美术馆
美秀美术馆是位于日本滋贺县甲贺市的私立美术馆。创办人为小山美秀子,由美国建筑师贝聿铭联同日本纪萌馆设计室一同完成。馆藏包括日本、中国、南亚、中亚、西亚、埃及、希腊、罗马等古文明的艺术品。

美术馆每一部分均体现了建筑家打破传统的创新风格,由外型崭新的铝质框架及玻璃天幕,再配上Magny Dori石灰石,及专门开发的染色混凝土等暖色物料;还有展览形式及存放装置,都充分表现出设计者匠心独运的智慧。
美秀美术馆别具一格之处在于,除了它远离都市之外,最特别的是建筑80%分都埋藏在地下,但它并不是一座真正的地下建筑,而是由于地上是自然保护区,在日本的自然保护法上有很多限制而采取为要保护自然环境及与周围景色融为一体的建造方式。这一设计清楚体现设计者贝聿铭的概念:创造一个地上的天堂。


箱根温泉
箱根是日本著名的温泉之乡、疗养胜地,位于神奈川县西南部。箱根是距离东京最近的温泉集中地,箱根全山共有17个温泉,每天有2万5千吨泉水涌出。

DAY 4▂▂▂▂▂▂▂▂▂
箱根 东京
箱根美术馆
日本箱根美术馆Hakone Mesum,是一个日本庭院风情美术馆,建于1952年,以日本中世古窑(常滑、濑戸、越前、信乐、丹波、备前六大古窑)的作品为中心,展出从绳文时代到江戸时代的日本古陶瓷,还收藏有日本、中国和朝鲜的古代书法作品,水彩画和瓷器。
箱根美术馆是箱根最古老的美术馆,庭院精致、含蓄、典雅,真正是一步一景写景的作文500字。这里的瀑布、水池、苔庭、红叶、一草一木,都是创始人冈田茂吉先生亲自设计的,包括美术馆的藏品也都是冈田茂吉先生收藏。漫步在美术馆的日式庭园中,您可以享受到自然与日本文化的双重乐趣。



微热山丘
这座建筑是由“弱建筑”理念的建筑大师隈研吾和结构专家佐藤淳协力打造的温馨之作。建筑采用在木结构建筑领域有“地狱组装”之称的接合系统艾文礼,创造了像云一样柔和的浪漫森林空间。
熟悉建筑的人大多了解,讲究自然景观的融合,运用木材、泥砖等天然建材完现术,结合光线、空气和水创造出富于日式和风与东方禅意的美,通常被认为是「隈研吾流」建筑的特色。台湾著名土凤梨酥品牌「微热山丘」的东京分店「SunnyHills at Minami - Aoyama」,邀请日本建筑大师隈研吾设计的巨型「凤梨屋」,不但延续了隈研吾的这一建筑风格,更进一步采用了他本人形容为「日本升级版地狱组装」的技术,被誉为「史上最酷蛋糕店」,是建筑爱好者们不可错过的东京朝圣地。


表参道
表参道、原宿、涩谷、代官山是东京的四个主要特色街头时装店的聚集地,日本国际观光振兴机构介绍nepcs,表参道OMOTESANDO云集了欧洲、日本等顶级设计师的作品,流行元素含量很高,橱窗内的衣饰摆放非常有创意。而表参道广场(OMOTESANDO HILLS)作为表参道的标志性建筑,2006年2月11日开始面向大众,这是集商务、住宿、停车场为一体的多功能大厦,也是购物的新选择,作为东京最著名的购物胜地之一,它的魅力在于有些著名的世界品牌或大型服饰广场只设在这里,世界著名品牌的诸多旗舰店也设置在此处。表参道广场为日本著名设计师安藤忠雄设计。可以说表参道是世界品牌的亚洲展览中心。



DAY 5▂▂▂▂▂▂▂▂▂
东京
根津美术馆
根津美术馆是以收藏东洋美术品闻名的私立美术馆,藏品来自实业家根津家一郎。不仅藏品数量大,其质量之高也不可小窥。最著名的藏品必属江户时代“琳派”代表艺术家尾琳光形的代表作“燕子花图屏风”。每年燕子花开之时,这件国宝就会在此定时与大家见面。如今,隈研吾设计的新本馆也成了根津美术馆的一大看点,“从都心的喧闹到静寂的美的世界”的设计主旨在整个建筑展现得淋漓尽致,甚至被称为隈研吾的集大成之作。

美术馆外以大自然为主题的日本式庭园,绿树成荫,曲径通幽,令人心旷神怡。
东京根津美术馆所收藏的中国文物,以其藏品丰富、门类多、精品多的综合优势而闻名。该馆所藏中国文物,从青铜、陶瓷、书画,到佛像、玉器、玺印等,包罗万象,应有尽有。

东京艺术大学
东京艺术大学,是一所校本部位于东京都台东区上野公园的日本艺术类国立大学。其前身是于1887年分别创立的东京美术学校和东京音乐学校,1949年两校合并成为新制东京艺术大学。东京艺术大学的主要目的为培养美术和音乐领域的艺术家,其中音乐学部已培养了许多著名作曲家、演奏家、指挥家,美术学部也诞生了许多著名画家、艺术家、建筑家。
东京艺术大学是日本超级国际化大学计划主要院校之一,是日本国内历史最悠久的艺术类高等学府,也是日本唯一的艺术类国立大学,在日本国内被一致公认为日本最高的艺术家培养学府。


21_21 DESIGN SIGHT美术馆
21_21 DESIGN SIGHT美术馆是一间由时尚设计师三宅一生、平面设计师深泽直人、视觉设计师佐藤卓和建筑大师安藤忠雄跨界合作、联手打造的,用来策展企划的设计展览馆及工作坊,于2007年2月正式开馆。

安藤忠雄借用三宅一生“一整块布”的服装设计理念,设计了“一整张铁板”的21_21 Design Sight,从远处看,这栋独特的建筑就像是一张巨大的折弯的厚纸板扣在地面上,五十四米长的钢质屋顶作为整个建筑的视觉特点,凸显这是一栋“代表日本颜面的建筑”,象征21_21 Design Sight是设计的最高殿堂。
馆名中的“21_21”来源于英语中“20_20 vision(sight)”,意为perfect vision(完美洞察力),大师们希望借由该馆帮助人们重新审视设计的本质,关注设计的未来,研究设计的潜力,从设计的角度看待身边的事物,将他们再创作、再展现给公众。
与一般的以“艺术展览”为主的美术馆不同,21_21 Design Sight强调“生活设计”,旨在提醒人们“设计无处不在”。


皇居前广场&二重桥
皇居是日本天皇平时居住的场所,天正十八年(公元1590年)由德川幕府第一代将军德川家康修筑。明治维新以后,天皇从定居了千年的京都迁都到东京,进驻了幕府将军的宅邸。
皇居前广场原为日本皇室庭院的一部分,1949年4月对外开放为国民公园,是由凯旋濠、日比谷濠、马场先濠、大手濠以及二重桥前的湟池所包围的广大区域,占地约21万平方米。
在从广场经由正门通往宫殿的护城河上,建有两座桥,前侧的是皇居正门石桥,里侧的是皇居正门铁桥,著名的“二重桥”就是这两座桥的总称。二重桥是游客的必到之地。二重桥下的护城河,水平如镜,宫宇苍垂柳倒映其中,显得格外优美,吸引了大批来自世界各地的游客。


东京安缦酒店
东京安缦酒店位于久负盛名的大手町塔楼的最上层区,每一间客房皆可俯瞰东京壮丽景观,于酒店可一览东京皇宫花园及周围地标性建筑。
提倡“在地文化”一直是所有安缦的经典标志。由安缦御用设计师Kerry Hill精心打造钱钟书故居,通过一系列独特的构成元素,将传统和韵完美地融入现代风潮中,巧妙地展示自身特色。酒店大堂中心挑高近30米,极富建筑特色地呈现了日式纸灯笼的内部构造。


// 您需要知道的事 //
价格:26888元/人
1、课程费用包含:签证费、学习费、考察费、讲师费、住宿费、餐费、往返机票、保险费。
2、费用不包含:其他个人消费。
3、住宿标准为与同学同住,如需升级成1人一间,需补房价差价。
4、课程费用不含税。如需开票,另加6%的税费,开票内容:服务费。
// 咨询方式 //
王老师:18738168386 (微信)
杨老师:13703936063(微信)
扫码付费即,也可微信或电话进行咨询。

游学时间:暂定4月21日—4月27日
(根据签证时间确定)
(名额仅限10人)