雷晓晨自闭症儿童绘画好在哪儿（知识篇2）-天真者的绘画
雷晓晨
自闭症儿童绘画和大师绘画的区别
自闭症儿童绘画和普通儿童绘画的区别
自闭症儿童的绘画和大师绘画的区别（含音频）
（文章为语音转换文字，在编辑中可能会有出入，敬请谅解！）
大家都会觉得自闭症儿童的绘画怎么画得那么像大师呢！ 这个天真的本能，甚至野蛮，这些因素全都是好的艺术家才具备的。普通的艺术家没有或是很少具备。所以就是除了刚才说这些因素本身和自闭症孩子他们很接近，只不过自闭症孩子生下来就是这样，大师们是通过痛苦的挣扎，然后慢慢的接近了这个状态，殊途同归。但是就是一个是自然而然的达到，一个是要拼尽全力去接近，或者说是达到那样一个状态，但是说到到他们的相关性，并不意味着自闭症孩子的绘画就是大师的绘画，它是有区别的。
区别在哪？所有的艺术家的作品都是一种本能直觉的体现，它并不是理性思考的最后的一种结果。像计算分析推测它，不是这样的。艺术是没有规律可言的，就是没有标准，没有规律，就是因为没有标准，没有规律，所有艺术家才拼命的想去找到一个标准，一个规律，想控制它，但是艺术就是这样，一旦能控制了，他就终结了。一旦形成了一个风格，例如毕加索，他就特别痛苦，他要重新再开辟一个新的天地。所以一般都是直觉本能，甚至是野蛮的方式去做的。这点很像自闭症孩子的绘画。
区别就在下面。所有的伟大艺术家不仅仅是具有野蛮的一面，或者是非理性一面，他还有理性和文明的一面，就是说在他的那个本能释放，本能挥洒之后，他一定要有一个理性的分析，跟在后边这个理性的分析，跟他前期的那种直觉地挥洒就是要结合在一起，才能成就伟大的艺术作品。所以我们的孩子们做不到这后一步。所以自闭症的绘画或者说是大部分自闭症绘画，它只能停留在非理性的直觉的本能的野蛮的一种表达上面，或者说是呈现上面。而少数的普通的艺术家，正常人，他们具有特别高的就是理性判断分析能力，他能够在他的作品里面，在他的前期的那种野蛮里面去寻找共性，寻找规律，寻找答案，然后就是呈现出一种相对而言的理性思考。 这个目的是让更多的正常人能够接受。
没有这后一步绘画就是胡涂乱抹。我们也可以说自闭症儿童的绘画具有胡涂乱抹的成分，那么说到大家应该有一点清晰了，但是这个问题他有还有另外一面，就是我们是所谓的正常的人，我们有理性的思考的能力，我们的普通这些人可以替自闭症孩子的作品做出理性的分析和判断。这就是老师们的重要了，这就是在座的家长的重要。咱们得想办法去在他们的那种挥洒，表达，直觉的体现之后，要有一个对于他们作品共性的规律性的，很多这方面做出一个理性的分析判断，这个理性分析判断可以包括语言也可以包括文字，还可以包括很多很多的形式表达出来的那个方面的内容。所以我现在觉得为什么大家还是觉得大多数自闭症孩子最后还是停留自闭症绘画，最多就说大家说他身体不好，还能画成这样不错了，或者说这个即便不排除这个身体各个方面因素而言，他也还是一个不错的话，还是挺好的，但是我们仍然也还会觉得它永远是一个另类！尽管我们做了很多年的努力，想把他们和正常的艺术家的东西放在一起，不要再歧视他们，不要再用这是一个特殊群体画的画这样的说法，但是还是很难做到。
一方面和我们对于自闭症认知的程度有一定的关系，另一方面和我们整体的国家社会，文化，思想，艺术的发展进程不够有挺大的关联。西方整个的文明的环境不同，所以他们看待艺术的方式也是不一样的。对于自闭症孩子的绘画，我们缺少一个理性的分析，因为他们自己有可能不能做出这样的分析判断，那么我们这些老师们和家长们，艺术家们做这个事情，这个不是一个美术史研究，是一个我们这个北京地区或者中华人民共和国，2017年往后的若干那个漫长，也许短促的一个年代里，人们的文明是怎么通过自闭症孩子的绘画得到改变的。我们把这个呈现给哈佛的教育研究所，呈现给世界，表达我们对于自闭症绘画的认识，每一个老师的一点点的体验，一点点的体验的积累，每一个家长的心得体会，让世界知道让我们大家一起努力，让更多的人慢慢的接纳，最后认识到就是我们怎么能够从一张自闭症绘画里头能够总结出更多的理性的思考，然后这个思考形成的共识，才会进一步的推动我们对于自闭症绘画艺术本质的认知。
这个认知一再而再三地循环往复的螺旋式的提升以后，我们整个的孩子，我们的文化，我们整个的艺术环境才会改观，才会改变，然后包括我们年轻的教美术教艺术的老师们的环境也才能改变。
自闭症儿童绘画艺术和普通儿童绘画艺术的区别(含音频）
自闭症儿童绘画艺术和普通儿童绘画艺术区别在哪里？在座的老师们教了他们这么长时间，家长可能也更长时间面对这些孩子们的艺术，这个过程中可能会遇到这样的问题，因为现在到处都在做自闭症艺术，特别是自闭症儿童艺术很多很多，这跟我们协会，这些家长这么多年的努力相关，这是一个好事！
大家都关注自闭症儿童和普通儿童的艺术的区别，首先它们的共同点我不说了，就都是很天真的，但是普通的孩子不能持久，持久不了。一般进到六岁以后，那个普通儿童就开始发生变化，就是变化的越来越接近成人希望他们能够达到的那个状态。我们家长也特别希望我们有自闭倾向小孩能够在六岁五岁以后，甚至从更早的时候就接近那个正常人的状态，可是我们的孩子做不到。所以我们也就能眼睁睁的看那个普通儿童的逐渐逐渐的越来越失去它原来的天性。我们自闭症的孩子他们的作品就一直保持着那个他出生的时候那个样子，所以能不能持续保持这个天真天性，是区别自闭症儿童和非自闭症儿童绘画的一个标准之一。
普通儿童绘画的作品是相对而言，就是逐渐的有一条脉络，就是由非理性逐渐逐渐的理性的。稍微大一点，你就能看得出来，他们有明显的目的性的追求，比如说在绘画的题目上，在绘画的内容上都能看到他有追求，也许这个追求是老师暗示给他们的或老师的引导等等原因，但是那个自闭症孩子的规划里没有这些东西，它始终是一种打引号的非理性的思考，或者说思考过程，思考痕迹。所以这个也是他们的绘画能够被重视能够被研究能够被珍视的原因之一.
为什么六岁以后孩子的绘画就慢慢变得没有任何价值？为什么我们成年人在座的人，我们现在要用儿童方式去画画，几乎是会被社会广泛地拒绝。因为人们认为你太幼稚，或者认为你不成熟，会有很多的拒绝接受接纳我们的理由，就是因为你是一个受过教育的人，所以你肯定你的所思所想所画一定是要在这个教育的轨道里边,要按部就班地运行的，你越来越聪明了，越来越懂事了，越来越成熟了，你就可以开始发出更多的成人的思考，然后甚至还会画一些绘画专业工作者画的那些比例啊,解剖啊,结构啊等这些东西。所以慢慢的非理性的就没有了，是一个自生自灭的过程。对于自闭症儿童绘画和他的那个区别的第二点应该在这，一个是理性的，一个是非理性的。
第三个特点，自闭症的绘画就是它不完全是出于兴趣,这个越往下分析可能我们就会越觉得就不那么清晰了。但是你使劲的去想去判断，还是能够辨别出他的差异。而普通的孩子的绘画多数都是出于兴趣文化的。自闭症孩子，特别是他那个情况比较中等以下，重点的孩子，就是他们的绘画语言，有可能是出于不仅仅是出于兴趣，甚至有可能是出于痛苦，他不舒服很难受，她表达不出来，他不得不找到一个方式来涂抹。 所以这一点是自闭症儿童和普通儿童绘画之间本质的不同。那个普通儿童可能一定会是在那个和颜悦色或者兴高采烈，今天特别高兴情况下才会画，多数儿都是这样，对吧？那个在特别特别不舒服，难受的时候想起去画两笔画的那样的孩子一般也都快接近不正常。那可能会心里都有病。所以我们就从这一点上看，可能大家要以后特别认真的去分析，就是这些孩子他们出于什么样的情况下才开始画的画，然后他们的那个作品里边有哪些东西就是记录体现出了他们的那个时间的那个状态，我并没有说所有的自闭症孩子的画全是表达痛苦，这个不是，但是有可能是出于这个生理上和精神上的某一种原因，也可能至少他们不是全部，因为快乐也有快乐的部分，但不完全是因为快乐。所以它可能是一种就是它自己独特的那种生存状态下的一种本能的可能是发泄，也可能是表达，也可能是挣扎的一种痕迹。就这个自闭症的绘画更像他们生命的痕迹，而不是就是锦上添花的那种，一种茶余饭后，孩子们高兴了，随便抹剩两笔，然后老师再鼓励他们一下！这个是作品本身。
第四个就是自闭症孩子和普通孩子的差异，就是他作为这个画家小画家作者本身的差异，体现在这个普通孩子有强烈的荣辱感，而致病的孩子没有。 这个叫我们看来再在医生看来这可能是病态，在我们看来这都是品格高尚的体现。因为就是他们根本不在乎这个画画的好坏，也不在乎这个画给予他们带来的回报，更不在乎这张画是谁画的。因为我稍微轻一点的孩子们，他们可能特别高兴，自己画挂在哪，老师表扬他们也高兴，要为重一些的那个画作者，像我儿子那种他画完就忘了，画挂的展览，我说这是你的画你还记得吗？他看一眼就走了，就是你是不是被卖掉什么都跟他没有一点关系都没有。所以就是也从这个角度上可以看到，不仅看这两个部分的这个群体的区别，更多地看出就是这个自闭症孩子绘画它之所以纯粹，他的可爱就体现在这一点上是比较显着的。所以我们要如果能从这几个方面就是他们特点，然后她们和普通儿童的那个绘画的差异来看来分析，他们可能会有更多的对于这些孩子的理解，尤其是家长，还有老师们。
音频12分钟之前为第一个问题，余下时间为第二个问题